Ensaio fotográfico com a máscara

Suportes Cênicos

Professora autora: Sonia Paiva

Professora Supervisora: Cyntia Carla

Finalizando a mascara e Croquis da mascara de látex:

Croquis da mascara de Látex 

                                           Suportes Cênicos

Finalizando a máscara! 

                                              

   Suportes Cênicos

   Pesquisa de animais e desenho da máscara

Onça pintada 

Suportes Cênicos

Professora autora: Sonia Paiva

Professora Supervisora: Cyntia Carla

Commédia Dell’Arte

A Commédia dell’Arte é caracterizada pelo  diálogo improvisado e com uma habilidade imensa,  é importante sabermos que foi uma apresentação teatral humorística realizada por jogadores profissionais que viajavam em trupes de toda a Itália, no século 16. Os atores dell’arte eram, no sentido original da palavra, artesãos de sua arte, a do teatro. Foram, ao contrário dos grupos amadores acadêmicos, os primeiros atores profissionais. Tiveram por ancestrais os mimos ambulantes, os prestidigitadores e os improvisadores. Seu impulso imediato veio do carnaval, com os cortejos mascarados, a sátira social dos figurinos de seus bufões, as apresentações de números acrobáticos e pantomimas.

São muito interessantes as performances que sempre relatavam; amor, adultério, os apaixonados e seu desejo em casar. Entretanto, velhos que querem evitar o casamento e, assim, envolvem um ou mais dos servos para ajudá-lo. O legal é que sempre no final acaba bem.

 O texto Arlequim servidor de dois amos "Goldoni" relata bem a commédia Dell' Arte, devido os personagens, eu particularmente já apresentei esse espetáculo na Cia Faces aqui de Primavera Do Leste, com a direção do Dramaturgo Wanderson Lana. Uma experiencia que eu vou levar sempre na minha carreira, a personagem que eu interpretava era Clarice filha do senhor Pantaleão, um detalhe importante é que não utilizamos mascaras, porém os movimentos do corpo foram bem trabalhados para que não perdesse as características das personagens da commédia Dell' Arte.

Segue a Baixo algumas fotos da nossa montagem:

OBS: As mulheres não usavam mascaras. 

• ·         Características físicas dos personagens mais conhecidos da Commédia Dell’

Arlequino: Arlequino ou arlequim é um palhaço geralmente é servo do senhor pantaleão, seus movimentos são bem acrobatas e suas roupas sempre roupa branca e preta com estampa em forma de diamantes O papel algumas vezes é substituído pelo Truffeldino, sendo que dependendo da montagem os diretores sempre optaram por estampas coloridas. Sua máscara possui uma testa baixa com uma verruga. Algumas vezes, usa um lenço negro sob o queixo e amarrado no alto da cabeça. É engraçado que sempre é visto como um bobão e idiota que acaba confundindo sempre as coisas e envolvendo todo mundo em confusão. Sua mascara geralmente é uma fusão de gato com macaco. Existia o primeiro Arlequim onde ele não usava a mascara e seu rosto era pintado de preto com garatujas vermelhas, com o passar do tempo foi modificando.

 Innamorati: São amantes. O enamorado e a enamorada têm muitos nomes. (Isabella era o nome mais popular usado para a enamorada). Eles são jovens, virtuosos e perdidamente apaixonados um pelo outro. Eles usam os trajes mais belos e de acordo com o período e a moda vigente e nunca usam máscara. Geralmente, cantam, dançam ou recitam poemas.

Puncinela: também é conhecido como Punch, sempre é visto de uma maneira desfigurada, em algumas vezes não fala, às vezes manca, é corcunda, isso varia. Portanto ele é exatamente um tolo e sempre se comunica através de sons e gestos.  Tem a voz estridente e sua máscara tem um nariz grande e curvo, como o bico de um papagaio. Como diz no diário FO Puncinela inventou um jeito de se virar para  sobreviver.

Capitão: Um militar que gostava de festa, fanfarrão, mas com uma enorme insegurança, própria dos covardes.

Pantalone: Mais conhecido como Pantaleão um comerciante idoso e mesmo com a idade avançada costumava se apaixonar facilmente, no entanto era avarento. Seus movimentos mecânicos imitam a um galo, sendo assim sua mascara é baseada em galinha ou galo e até mesmo peru.

Colombina: Era uma criada com extrema agilidade, esperta e inteligente, ela costumava tirar proveito de todas as situações. A maioria dos personagens da Commedia Dell’ Arte foi incorporada pelo teatro de fantoches.

mascaras  utilizadas na comédia Dell' Arte:

UAB /UnB - Universidade Aberta do Brasil / Universidade de Brasília Suportes Cênicos Professora autora: Sonia Paiva Professora Supervisora: Cyntia Carla Aluna: Pauliane Tomé de Farias Primavera do Leste/ MT

Formas de mascaras

Ao visitar o site do grupo Moitara (desde 1988, desenvolve uma pesquisa continuada sobre o trabalho do ator, buscando compreender os princípios que fundamentam sua arte, tendo nos estudos dos aspectos e funções da Máscara Teatral a base para a elaboração de uma metodologia própria.  Ao longo desses anos, vem realizando projetos artísticos, didáticos e socioculturais por meio de oficinas, espetáculos, exposições e palestras-espetáculos por todo o Brasil e participando de festivais nacionais e internacionais).

 O site me ajudou a compreender melhor sobre diversos tipos de mascaras; mascara Larvária, mascara expressiva, meia-máscara e acento.

Mascara larvária é uma forma simplificada da figura humana, pontudas redondas, com curvas e também onde o nariz se torna muito importante. Podemos trabalhá-la em situações mais caricatas, com foco em situações e personagens, no universo de desenhos animados. Podemos colocá-las em situações realistas ou absurdas, com ou sem a utilização de figurinos. Num segundo momento pode-se buscar um “portar” animalesco, associado aos movimentos e gestos dos animais. Ao fechar os olhos, atrás da máscara, o ator para de racionalizar e começa a jogar de forma intuitiva através dos seus outros sentidos. Desta forma pode explorar o espaço com maior potencialidade corporal e se predispõe perceptivamente ao jogo cênico. Mascara expressiva podemos falar que é aquelas mascaras que são de feições mais elaboradas, com definições de caráter, que traduzem estados de ânimo. Pertencem à categoria das Máscaras silenciosas, onde a palavra, por sua vez, está implícita na ação física da personagem. Seu jogo é minucioso e objetivo, podendo ser enriquecido com a presença da contra-mascara, direção inversa ao caráter principal da Máscara. Já meia-máscara cobre somente a parte superior do rosto e que são falantes representando "tipos-fixos”, podendo condensar nelas vários personagens. Sendo que propõe ao ator encontrar um corpo e uma voz que se ajustem ao propósito do personagem e da situação, levando o texto para além do cotidiano. E para finalizar a mascara acento é usada, por exemplo, por um clown, nariz vermelho que é considerado a menor mascara do mundo, que trabalha o lado genuíno do ator, expondo suas fragilidades, até mesmo revelando seu ridículo.

Mascara larvária:

mascara expressiva:

 meia-máscara 

mascara acento. 

UAB - Universidade Aberta do Brasil

Disciplina: Pedagogia do Teatro 1 TEA UAB 3 Professora Autora: Sonia Paiva Professora Supervisora: Cyntia Carla Tutor: Maria das Graças Honório Turma: Teatro 11 Aluno: Pauliane Tomé de Farias

Tarefa: Mapeamento dos espaços culturais e grupos teatrais em sua cidade.

Primavera do Leste é uma cidade que está crescendo bastante na área da cultura, mesmo não tendo um espaço adequado para realização de um espetáculo, existe o centro cultural que atende a Cia de teatro Faces, único grupo que representa o município e que vem mostrando um trabalho cada vez mais prazeroso durante suas turnês em todo o Brasil.

O único lugar que pode ser considerado mais adequado é o Cine Teatro da cidade com capacidade para 300 pessoas, nesse Cine teatro é realizado o festival de teatro “Velha Joana”, com participação de vários alunos e de quase todas as escolas existentes na cidade.

• Cronograma  do festival que aconteceu na cidade de Primavera do Leste esse ano de 2012

A Cia Faces de teatro Começou em 2005, com a ideia de movimentar o teatro em Primavera do Leste, nem Dionísio (Deus Grego do Teatro) acreditaria que em apenas sete anos a Cia de Teatro Faces se tornaria uma das principais Cias de Mato Grosso.

Conta com ONZE INTEGRANTES e mais de CEM PRÊMIOS em todos os níveis conquistados em sete anos de história. Cia conhecida pela excelência em trabalhos infantis, principalmente em musicais; também conhecido pela montagem de espetáculos nas diversas linguagens teatrais, prezando o desenvolvimento do ator e versatilidade da Cia sem perder suas características. Em 2011 foi inaugurada a CIA FACES JOVEM, Formada por jovens atores oriundos da Escola de Teatro Faces e que buscarão a profissionalização na área das Artes Cênicas. A parceria da Cia Faces com a Prefeitura Municipal rendeu bons frutos, entre eles: a Faculdade de LICENCIATURA EM TEATRO. Primavera do Leste é a única cidade de Mato Grosso a possuir projetos de teatro desde a iniciação até a formação superior.

site para ficarmos dentro das apresentações da Cia de teatro Faces:      cenprofaces.blogspot.com.br

Fotos do projeto "Ponto de Cultura"

Os alunos da cia Faces trabalha com mais de 500 crianças através do Ponto de Cultura e no meio de maio o ponto abrirá as portas para o audiovisual, trabalhando com a produção de roteiros, curtas-metragem, várias oficinas de criação de roteiros e de videos. Sendo que também iram ofertar cursos profissionalizantes de criação gráfica e artística. 

Esse ponto de cultura de nossa cidade conta com esses professores que são da cia de teatro.

Produção: Luis Antônio

Cenografia: Wanderson Lana

Figurino: Wanderson Lana

Maquiagem: Wanderson Lana

Iluminação: André

Sonoplastia: André

Arte gráfica: Rafaela

Acessória de imprensa: Rafaela

Primavera do Leste está caminhando na direção certa até o momento, esperamos que continue essa evolução e que nesse ano que vem 2013, a expectativa é construir um Anfiteatro.